quarta-feira, 20 de junho de 2018

PROMIC DIVULGA RESULTADO PRELIMINAR DO EDITAL BOLSAS CULTURAIS

A Secretaria Municipal de Cultura publicou nesta quarta-feira (20) o resultado preliminar do edital nº 002/2018, para seleção de Projetos Culturais Independentes do segmento Bolsas de Estudo e Pesquisa – Londrina Cidade Criativa. Por meio do processo de seleção, o Programa Municipal de Incentivo à Cultura (Promic) vai conceder benefícios para projetos de estudo e pesquisa, elaborados por produtores culturais pessoa física. A publicação das propostas classificadas e desclassificadas, bem como os detalhes de prazos e valores, estão disponíveis no Jornal Oficial do Município, edição nº 3.547, no endereço www.londrina.pr.gov.br

Por meio deste edital, o Promic disponibilizará bolsas com diversos valores no âmbito de Projetos Independentes, abrangendo as linhas Bolsa Circulação/Difusão - Circulação livre; Bolsa Circulação/Difusão – Circuito municipal; Bolsa Circulação/Difusão – Intercâmbio; Bolsa Formação (Cursos e oficinas); Bolsa Preservação do Patrimônio Material e Imaterial; Bolsa Iniciação artística. Participam proponentes das áreas de literatura, música, artes, dança, teatro, mídia, circo, patrimônio cultural, entre outras.

Os projetos selecionados passaram por análise da Comissão de Análise de Projetos Culturais (CAPC), que nesta primeira fase elencou os projetos na condição classificados e desclassificados.

SARAU DA VILA CULTURAL CEMITÉRIO DE AUTOMÓVEIS

VOX URBE/SARAU: PROSA, POESIA E OUTRAS DELÍCIAS, 22 de junho, sexta, na Vila Cultural Cemitério de Automóveis, 21 horas, entrada franca

Leituras com escritores de Londrina: Christine Vianna, Leandro Benevides, Mario Fragoso e Samantha Abreu

Poeta convidado: Ricardo Pozzo

Lançamentos dos livros:
32 de dezembro - ensaio para um voo torto, Adriano Esturilho
Cidade industrial, Ricardo Pozzo
Pequeno Dicionário de Azuis, Fernando Koproski

Nómadas: Ana Lilian Parrelli, Beatriz Bajo, Célia Musilli, Christine Vianna, Edra Moraes, Flávia Verceze
Isabela Cunha, Samantha Abreu, Vivian Campos, Vivian Karina

A pequena mão da criança morta: Samantha Abreu

Entre anjos e flores: Leandro Benevides

22h30
Show e leituras com a banda Estu! Subtropical

segunda-feira, 18 de junho de 2018

MORRE ATOR FÁBIO TOMASINI

Morreu aos 68 anos o ator e dublador Fábio Tomasini, conhecido por ter emprestado sua voz a Mestre Cristal em "Os Cavaleiros do Zodíaco". A notícia foi divulgada pela dubladora Kate Kelly, neta de Tomasini, nesta sexta-feira (15).

Fábio Tomasini, nome artístico de Paulo Fábio Roberto, nasceu a 25 de novembro de 1949. Formado em Propaganda e Marketing pela USP (Universidade de São Paulo), o ator trabalhou na televisão desde a década de 1960 e começou no "Teatro da Juventude".



Também participou do elenco da primeira versão de "Sítio do Picapau Amarelo" para a TV, ambos os programas da extinta Tupi.Na mesma emissora, atuou nas novelas "O Direito de Nascer" e "Somos Todos Irmãos" e nas séries "Mãe é Mãe" e "Todo Poderoso". Em 1980, com a falência da Tupi, ele migrou para a Band e participou da novela "Pé de Vento". Também trabalhou na Record ("Humor Orquestra Show"), na Cultura ("Nem Rebeldes, Nem Fiéis") e no SBT ("A Forma do Amor", "A Leoa" e "Seus Olhos").


Na Globo, Tomasini atuou nas séries "Malu Mulher" e "Amazônia", no programa "Linha Direta" e nas novelas "Da Cor do Pecado", "Pé na Jaca", "Viver a Vida" e "Belíssima, atualmente sendo reprisada em "Vale a Pena Ver de Novo". Ele apareceu no capítulo exibido na última quarta-feira (13), interpretando o advogado de Bia Falcão (Fernanda Montenegro).

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No teatro, começou em 1967 no espetáculo "Ontem e Hoje, Pelo Amanhã" e também trabalhou em "A Ratoeira", "A Canção Dentro do Pão", "A Farsa da Esposa Perfeita", "Macbeth", "Trilogia de Alice", "Teatro Através dos Tempos" e "As Aventuras do Marinheiro Simbad".Fábio Tomasini também atuou nos filmes "Vozes do Medo", "Gaijin", "Pixote: A Lei do Mais Forte", "Olhos de Vampa", "São Paulo Cidade Aberta" e "As Doze Estrelas".

FILME CLÉO ABRE VAGAS PARA FIGURANTES EM LONDRINA

O filme "Cleo: A Rainha Negra das Passarelas", inspirado na história real de Edimara Alves, a primeira modelo negra da cidade de Londrina, procura por pessoas de ambos os sexos e de todas as idades (em especial negros e afrodescendentes) para figuração. 



A filmagem ocorre entre os dias 3 e 10 de julho. Os interessados devem enviar foto, nome, idade e contato (telefone ou e-mail) para o e-mail filmecleo@gmail.com

OSUEL TRAZ CONCERTO COM JANÁCEK; DE FALLA E CAMARGO GUARNIERI

É COPA DO MUNDO! COMPOSITORES NACIONALISTAS

O clima de Copa do Mundo está no ar e nossas atenções se voltam para as mais diversas nações e suas culturas. No concerto da Temporada Ouro Verde desta quinta-feira, dia 21, a Orquestra Sinfônica da UEL traz em seu programa o tema “Compositores Nacionalistas”. Até o século XVIII, no Barroco e parte do Classicismo, os estilos musicais não podiam ser facilmente classificados como de um único país: os estilos e formas eram disseminados internacionalmente. No século XIX, porém, a política europeia foi marcada por intensos movimentos nacionalistas com objetivo de ou fortalecer nações autônomas ou de promover a independência (no caso de povos dominados por estrangeiros). Neste sentido, a música tornou-se um forte veículo para suas aspirações: autoafirmação, independência, identificação como nação e valorização da própria língua e da própria terra.


Sob a regência do Maestro Alessandro Sangiorgi, a OSUEL trará uma mostra de alguns compositores nacionalistas com as obras: “Suíte para Cordas” do tcheco Leos Janácek, "Pantomima'" e "Dança Ritual do Fogo" (de “El Amor Brujo”) do espanhol Manuel de Falla, e a “Suíte Vila Rica” do brasileiro Camargo Guarnieri.

Os ingressos estarão à venda no Teatro Ouro Verde na quarta e quinta-feira, das 13h às 19h. Na quinta-feira, dia do concerto, a venda de ingressos se estende até o início do espetáculo.

Serviço
Concerto da Orquestra Sinfônica da UEL - Compositores Nacionalistas
Data: 21/06, quinta-feira
Horário: 20h30min
Local: Teatro Universitário Ouro Verde
Ingressos: R$ 20 (entrada inteira) e R$ 10 (meia-entrada) à venda no Teatro Ouro Verde dias 20 e 21/06 das 13h às 19h

domingo, 17 de junho de 2018

PAÍS DA COPA: MÚSICA POPULAR RUSSA

Música soviética

A Revolução Bolchevique de 1917 instaurou a União Soviética, transformando o Império Russo numa confederação de repúblicas socialistas. A adoção do realismo socialista como estética oficial influenciou todas as gerações de músicos do século XX. Compositores como Serguei Serguêievitch Prokofiev, Dmítri Shostakovitch e Ígor Stravinski foram forçados a se adequar ao novo estilo.

O Hino Nacional da União Soviética, composto em 1944 por Aleksandr Aleksandrov, marcou fortemente um estilo grandioso e emocional na música, que influenciou as demais repúblicas socialistas da esfera de influência soviética, e até a China e a Coreia do Norte. As interpretações do Coral do Exército Vermelho são provavelmente as mais representativas dessa estética.

A sigla VIA designava "conjuntos instrumentais e vocais" e era o prefixo comum na designação oficial dos vários grupos musicais socialistas, muitos dos quais faziam canções patrióticas ou de propaganda. O conjunto Samotsvety foi um dos mais populares nos anos 1970 e 1980 na URSS, principalmente com a canção Moi Adres Soviétski Soiuz ("Meu endereço é a União Soviética"). O cantor folclórico Vladímir Vissótski também, além de Leonid Utiossov, Alla Pugacheva e Piotr Leschenko/Lisounenko.

A Perestroika, instaurada a partir de 1985, ajudou a impulsionar ritmos mais semelhantes aos estilos ocidentais, como o rock e o rap com bandas e artistas como DDT, Alisa, Nautilus Pompilius e Kino.

Pop russo

t.A.T.u.
 
Atualmente, a música pop russa continua produzindo artistas de destaque, tanto "para exportação" quanto para consumo interno. Os estilos que predominam no início do século XXI são uma forte influência de batidas electrónicas com referências tradicionais. Entre grupos e artistas das novas gerações pós-soviéticas estão Alsu, Zemfira, Zveri, Plazma, Dima Bilan, Linda, Camille & The Band e Akvarium.

A dupla de adolescentes t.A.T.u. fez sucesso internacional entre 2000 e 2003 ao simularem uma relação lésbica assumida, depois revelada apenas como jogada de marketing.

Rock

Os meados dos anos 1990 levaram a uma decadência do rock russo, por causa de problemas econômicos, mudanças na mentalidade da sociedade e reorientação da mídia. Ainda assim, sobrevivem várias bandas de rock populares, como sexo , Splean e diversas que começaram ainda nos anos 80, como DDT, Aria, Picnick e Banana Islands.

PAÍS DA COPA: OS COMPOSITORES RUSSOS

A música da Rússia é uma das mais importantes do mundo e mais antiga, tendo produzido obras e nomes entre os mais importantes da cultura universal há pelo menos 200 anos. Destacam-se principalmente as composições eruditas e peças para balé de Tchaikovsky e do Grupo dos Cinco (Mussorgsky, César Cui, Rimsky-Korsakov, Balakirev e Borodin), pioneiros da música contemporânea como Stravinski, Prokofiev, Rakhmaninov e Shostakovitch.

Música folclórica

Um som muito distinto da música folclórica rússa é a balalaica, instrumento de cordas com sonoridade característica. As canções Kalinka, Katiusha, Poliushka Poliê e Suliko são algumas das que compõem o repertório tradicional deste gênero.

Música erudita

A Rússia deu ao mundo diversos dos maiores compositores de música erudita da História. Entre eles, destacam-se Sergei Rachmaninoff, Mikhail Glinka, Aleksandr Scriabin, Dmitriy Borisovich Kabalevskiy, Ivan Vishnogradsky e Aram Khachaturian (embora de origem armênia), todos com obras extremamente divulgadas e até hoje eternizadas em filmes e na cultura de massa, além de regularmente incluídas em programas de orquestras e teatros do mundo todo.

Alguns dos balés e peças isoladas mais importantes são Zolushka ou Cinderela (1893), Petrushka, A Sagração da Primavera, e O Pássaro de Fogo (1910), de Stravinsky além dos de Tchaikóvski.

O coreógrafo Serguei Diaghilev e a companhia Ballets Russes tiveram grande importância na difusão da música erudita russa.

Além dos compositores, a Rússia manteve uma fortíssima tradição sinfônica na interpretação, tendo orquestras e regentes de primeiro nível na música mundial. Os maestros Evgeny Mravinsky, Vladimir Ashkenazy, Yuri Simonov e Vladimir Ziva são alguns dos mais renomados em suas categorias. Eles lideraram orquestras como a Orquestra Sinfônica de Moscou.

Tchaikóvski

Piotr Ílhitch Tchaikóvski é provavelmente o maior compositor da história da música russa e um dos maiores do mundo. Compositor de obras universalmente conhecidas como os balés O Quebra-Nozes, O Lago dos Cisnes e A Bela Adormecida, a Abertura 1812 e o Concerto para piano e orquestra Nº 1, revolucionou a música pós-romântica na Europa e deixou marcada a tradição musical ocidental.

Grupo dos Cinco

O Grupo dos Cinco, como ficou conhecido um conjunto de compositores da virada do século XIX para o XX na Rússia, tentou restaurar a cultura tradicional das raízes da música russa e divulgá-la etm formas modernas. Modest Mussórgski, César Cui, Nikolai Rímski-Korsakov, Mily Balakirev e Aleksandr Borodin foram os seus integrantes.