BRASIL SEM OSCAR...

O Brasil mais uma vez chegou à final do Oscar e não levou...

Faço críticas a forma como Hollywood tm tratado excelentes trabalhos do cinema nacional, como Central do Brasil, Cidade de Deus e O que é isso companheiro? que receberam indicações e não foram premiados. Desde os anos 60, com o Pagador de Promessas que o país espera um reconhecimento na festa mundial do cinema.

Depois disto, tivemos os terríveis anos 70/80 e o renascimento nos anos 90, chegando a este período de celebração com público e crítica que vivemos hoje. Dramas, trilhers, policiais, romantismo, comédias e documentários. Estamos caminhando para algo muito bom na indústria cultural, sem dúvida.

E a indicação da canção escrita por Carlinhos Brown e Sérgio Mendes é mais um feito deste momento. Já merecemos um Oscar!

Mas a falta dele em nada ofusca nosso brilho e o talento ímpar de diretores, atores, roteiristas, músicos e técnicos.

Salve o cinema brasileiro!


Aldo Moraes
composermoraes@hotmail.com

CONHEÇA A NOVA ACRÓPOLE

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FESTIVAL TUDO É VERDADE

O festival É Tudo Verdade colocou sete documentários nacionais inéditos na competição da 17ª edição, que acontece entre 22 de março e 1º de abril em São Paulo e no Rio, com sessões gratuitas. Em 10/4, o evento, dirigido por Amir Labaki, vai a Brasília.

Dois filmes abordam a região amazônica. "Paralelo 10", de Silvio Da-Rin, retrata a missão de uma base da Funai no Acre. "Coração do Brasil", de Daniel Solá Santiago, refaz o trajeto dos irmãos Villas-Bôas com três participantes da expedição original.

"Dino Cazzola - Uma Filmografia de Brasília" relê o registro da construção da capital federal. "Tokiori - Dobras do Tempo" acompanha famílias de imigrantes japoneses por três gerações.
Três biografias também fazem parte da disputa. Joel de Almeida e Josias Pires contam a vida do cordelista baiano Cuíca de Santo Amaro(FOTO).

Joel Pizzini faz filme-ensaio sobre o cineasta Rogério Sganzerla (1946-2004). Já Ivana Mendes e Tiago Arakilian retratam a obra dos irmãos Roberto, autores de marcos da arquitetura modernista.

AUTORA INFANTIL JAM BERENSTAIN MORRE NOS EUA

A autora infantil Jan Berenstain, que criou com seu falecido marido Stan os populares ursos da série "Berenstain Bears", morreu na semana passada em Filadélfia, aos 88 anos, após sofrer um derrame, disse sua editora nesta segunda-feira, dia 27/2.

"Estamos todos profundamente entristecidos por partilhar com vocês a notícia de que Jan Berenstain, membro sobrevivente de uma das maiores equipes em toda a literatura infantil -Stan e Jan Berenstain-, faleceu na sexta-feira passada", disse a editora Random House em nota.

"The Big Honey Hunt", primeira aventura da família de ursos, saiu em 1962. Mais de 250 milhões de exemplares foram vendidos, em 23 idiomas, e o livro deu origem a programas de TV, brinquedos, jogos e programas de computador.
As histórias da família de ursos -pai, mãe e um casal de irmãos- giram em torno de dilemas cotidianos, tentando oferecer respostas às dúvidas que pais e filhos enfrentam.

PREMIO ANU CELEBRA O SOCIAL

Numa festa que começou com Chico Buarque cantando "Meu Guri" e teve ainda Caetano Veloso e o rapper Criolo dividindo o palco em "É Hoje", a Central Única das Favelas (Cufa) entregou na noite de terça, no Rio, o prêmio Anu 2012, que reconhece iniciativas para o desenvolvimento de comunidades pobres

Foram 27 ações premiadas (uma de cada Estado, mais o Distrito Federal), das quais três foram eleitas em votação popular on-line para receberem o prêmio principal, o Anu Preto: o projeto Cineperiferia, do Piauí, o Cozinhas Comunitárias, de Santa Catarina, e o jornal e produtora Voz da Comunidade, do Rio de Janeiro.

A cerimônia, apresentada por Regina Casé e Marcelo Tas, homenageou ainda o ator Lázaro Ramos por sua contribuição para a cultura e seu envolvimento em projetos sociais, e teve apresentações das bandas Ponto de Equilíbrio e Detonautas, do conjunto regional As Paparutas (BA), de Arlindo Cruz e Djavan. Caetano e Criolo encerraram a noite no teatro João Caetano (centro do Rio) cantando o samba-enredo "É Hoje".

OS VENCEDORES DO OSCAR 2012

Filme O Artista

Direção Michel Hazanavicius (O Artista)

Ator Jean Dujardin (O Artista)

Atriz Meryl Streep (A Dama de Ferro)

Ator coadjuvante Christopher Plummer (Toda Forma de Amor)

Atriz coadjuvante Octavia Spencer (Histórias Cruzadas)

Roteiro adaptado Os Descendentes

Roteiro original Meia-Noite em Paris

Filme em língua estrangeira A Separação (Irã)

Animação Rango

Maquiagem A Dama de Ferro

Edição Millennium - Os Homens que Não Amavam as Mulheres

Trilha sonora O Artista

Direção de arte A Invenção de Hugo Cabret

Fotografia A Invenção de Hugo Cabret

Figurino O Artista

Canção original Os Muppets

Edição de som A Invenção de Hugo Cabret

Som A Invenção de Hugo Cabret

Efeitos visuais A Invenção de Hugo Cabret

Curta-metragem de animação The Fantastic Flying Books of Mr. Morris Lessmore

Curta-metragem The Shore

Documentário Undefeated

Documentário em curta-metragem Saving Face

O BLOG AGRADECE SEUS LEITORES

Em nome do Instituto Cultural Arte Brasil e das centenas de colaboradores, no Brasil e exterior que nos enviam notícias e matérias para postagens, agradeço o enorme acesso no dia de ontem ( 25/2) que repercutiram, sobretudo, as mortes de Eliana Tranchesi, Pery Ribeiro, a presença de Romero Brito no Carnaval e o sucesso do Carnaval 2012, em Londrina.

Obrigado!!!

Os milhares de acessos no dia de ontem, mostram que a seriedade e o compromisso com a cultura valem a pena!

Aldo Moraes
Presidente do Instituto Cultural Arte Brasil

ESTÁ CHEGANDO O DIA NACIONAL DA MÚSICA CLÁSSICA

A criação do Dia da Música Clássica, em 5 de março, foi uma ideia de VivaMúsica!.

Tudo começou no Anuário VivaMúsica! 2005, quando foi lançada uma consulta nacional entre músicos e profissionais da música clássica em todo o Brasil, e também o público do Rio de Janeiro, para a escolha da data comemorativa dos clássicos. A ideia foi de Luiz Alfredo Moraes, sócio e diretor de VivaMúsica!. "Se já existiam datas para celebrar o choro e o samba, por que não os clássicos?", questionava-se ele.

VivaMúsica! sugeriu, então, uma votação nacional para a escolha do dia a partir de datas de nascimento de três compositores brasileiros: Villa-Lobos (5 de março), Carlos Gomes (11 de julho) e José Maurício Nunes Garcia (22 de setembro). As respostas vieram por emails, cartas e telefonemas.

Em janeiro de 2006, era divulgado o resultado: Villa-Lobos, claro, havia ganho.

Oficialização da data
Poucos dias depois, o prefeito do Rio de Janeiro, César Maia, decretava a data oficial no município. Na mesma época, VivaMúsica! procurou o então presidente da Funarte, Antonio Grassi, sugerindo uma oficialização por parte do governo federal. Grassi deu início ao processo que culminou no decreto da Presidência da República três anos depois.
Em 2007, Heloisa Fischer procurou o deputado Alessandro Molon (PT-RJ), na Assembléia Legislativa do Rio (Alerj), e sugeriu a oficialização da data no estado. Molon encaminhou projeto de lei, que foi sancionado pelo governador Sérgio Cabral em um 5 de março festivo, com sessão solene na Alerj.

Em 2008, no primeiro Dia comemorado oficialmente no estado do Rio, houve adesão de inúmeros municípios, como Piraí, Paty do Alferes e Paraíba do Sul.

Em janeiro de 2009, foi concluído o processo de oficialização da data por parte do governo federal, iniciado três anos antes. O presidente Lula assinou decreto instituindo o Dia Nacional da Música Clássica.
Em 2011, o 5 de março caiu em um sábado de Carnaval. Tivemos a ideia de organizar um bloco que celebrasse a música dos grandes mestres nas ruas do Rio de Janeiro. O bloco "Feitiço do Villa" contou com participação de músicos de orquestra da cidade e teve samba feito em parceria por Edino e Edu Krieger, pai e filho. Fomos uma das novidades mais celebradas pela imprensa no Carnaval 2011.

Fonte e mais informações: www.vivamusica.com.br
www.feiticodovilla.blogspot.com

LIVRO VISOES DE UM EDUCADOR

O blog indica este livro, que pode ser conhecido e adquirido em: www.clubedeautores.com.br

PIANISTAS CELEBRAM OS 90 ANOS DA SEMANA DE 22

Neste final de semana, dois pianistas marcaram as comemorações dos 90 anos da Semana de Arte Moderna de 1922 no Teatro Municipal de São Paulo. No sábado, dia 25, às 16h, o pianista Caio Pagano e o Quarteto de Cordas da Cidade de São Paulo apresentaram os prelúdios Ondine e La terrasse des audiences de Clair de Lune de Debussy, o Carnaval das crianças brasileiras de Villa-Lobos e o Quinteto op. 44 de Schumann.

Hoje, domingo, o jovem pianista Pablo Rossi se apresenta com a Orquestra Experimental de Repertório sob regência de Jamil Maluf. No programa, o Batuque de Lorenzo Fernandez, Momoprecoce de Villa-Lobos e a Sinfonia Popular nº 1 de Radamés Gnattali.

POEMA AMAR É...

O blog tem o prazer de apresentar um poema da jovem autora Camila Gomes, cujos trabalhos podem ser vistos também em sua página, no recanto das letras:

AMAR É

Nossa veja como as coisas são:
hoje eu estou aqui sozinha pensando em você
lembrando das nossas conversas,beijos e abraços
pensando o que fazer para te esquecer

A vida me deu você e você se foi
agora o meu coração partido está
tentando achar um caminho para parar de te amar
como vai ficar?
eu não consigo te esquecer
quando minha cabeça diz NÃO
meu coração diz SIM

Ele me disse para não ficar assim
mas o que posso fazer se já te perdi
só me resta te esquecer e para de amar você

Quando eu te perguntava se m amava
você dizia bem baixinho:EU TE AMO
mas você dizia isso por dizer ou me amava de verdade?

Porque quem ama não magoa,não trai,e o que você fez?
mas agora isso já passou,você se foi e eu ainda continuo a te AMAR...

OUSADIA E CONTEMPORANEIDADE NO NOVO TRABALHO DO TROMPETISTA GUIZADO

Nome forte da nova MPB, o trompetista Guizado mostra seu novo projeto, "Guizado Selvagem", em show neste sábado (25) na intimista Casa do Mancha (zona oeste de São Paulo).

Guilherme Menezes (nome real) é integrante das bandas de Karina Buhr e de Bruno Morais e figura requisitada pela nova safra de músicos nacionais, com trabalhos com nomes como Criolo, Céu, Nação Zumbi e até a diva Elza Soares.
O repertório inclui esperiências autointituladas "hipnóticas", com batidas eletrônicas e muito improviso, com músicas de seus dois discos solo, "Calavera" e "Punx".

Guizado - Casa do Mancha - r. Filipe de Alcaçova, s/nº, Vila Madalena, zona oeste, São Paulo, SP. Tel.: 0/xx/11/3796-7981. Sáb. (25): 20h (a casa abre às 17h). Ingr.: R$ 15.

COLETIVA DE ARTES NO CENTRO CULTURAL BANCO DO NORDESTE, EM FORTALEZA

O Centro Cultural Banco do Nordeste-Fortaleza (rua Floriano Peixoto, 941 - Centro - fone: (85) 3464.3108) abrirá na próxima quinta-feira, 1º de março, às 18 horas, a exposição coletiva "Campo Branco", reunindo obras de seis artistas visuais mineiros. São eles: Francisco Magalhães, Isaura Pena, Júnia Penna, Pedro Motta, Ricardo Homen e Rodrigo Borges. Com entrada franca, a mostra ficará em cartaz até 1º de abril deste ano (horário de visitação: terça-feira a sábado, de 10h às 20h; e aos domingos, de 12h às 18h).

A exposição tem o objetivo de apresentar a produção recente de seis artistas visuais mineiros, que vêm realizando trabalhos significativos no cenário da arte contemporânea. Os artistas desenvolvem pesquisas plásticas que, apesar da diversidade de meios e interesses, apontam alguns procedimentos em comum. Estes procedimentos revelam uma aproximação poética entre as obras, presente na espacialidade, na noção de vazio e no sentido construtivo. As referências geográficas apresentam-se como ponto de interesse para este grupo de artistas que trata a geometria de uma forma "orgânica", e busca, no trabalho com a superfície e o espaço, o palco de suas ações artísticas.

ENTREVISTAS E INFORMAÇÕES ADICIONAIS:

* Francisco Magalhães (artista da exposição) - (31) 9296.1307 - francisco.magalhaes.francisco@gmail.com

* Jacqueline Medeiros (coordenadora de Artes Visuais do CCBNB) - (85) 3464.3184 - 8851.5548 - jacquerlm@bnb.gov.br

* Luciano Sá (assessor de imprensa do Centro Cultural Banco do Nordeste) - (85) 3464.3196 / 8736.9232 - lucianoms@bnb.gov.br

INÍCIO DA TEMPORADA 2012 DOS CONCERTOS CANDELÁRIA

Abertura da
XVIII Temporada
ENTRADA FRANCA

5 de março, segunda-feira, às 18:30 h
Coral Israelita Brasileiro
Abrahão Rumchinsky, regente
Comemoração do Dia Nacional da Musica Clássica
Obras de Villa-Lobos, Henrique Morelenbaum e outros
Informações no 21 3211-7000 ou 9938-5538, com o Sr. RILDO COSTA

BALLET DE LONDRINA NA FRANÇA

A Companhia Ballet de Londrina promove nos próximos dias 2, 3 e 4 de março apresentações do espetáculo ''Para Acordar os Homens e Adormecer as Crianças'', em Londrina e depois segue para a França. As apresentações em Londrina, serão no Circo Funcart (rua Souza Naves, 2.380) a partir das 20h30.

O espetáculo, que não é o atual da companhia, foi inscrito em 2009 em um programa de intercâmbio com a Universidade de Paris. Recentemente foi selecionado para participar de cinco apresentações em três cidades da França. As apresentações serão realizadas entre os dias 11 e 17 de março.

De acordo com o secretário municipal de Cultura e diretor da companhia, Leonardo Ramos, as apresentações do espetáculo em Londrina visam o ensaio geral do grupo e arrecadação para contribuir com as despesas na Europa. ''Queremos estar bem treinados nas apresentações e não com características de estreia de espetáculo'', argumentou.

Criada em 1993, a companhia é formada por 13 bailarinos de dança contemporânea. O Ballet de Londrina já montou e apresentou 22 espetáculos, tendo 12 turnês nacionais e 13 viagens internacionais, incluindo o Peru, Argentina, Cuba, Paraguai e África. As apresentações na França serão as primeiras da companhia na Europa.

Atualmente, o Ballet de Londrina é mantido pela Fundação Cultura Artística de Londrina (Funcart). ''Para Acordar os Homens e Adormecer as Crianças'' destaca o rito de passagem da infância para a vida adulta, com movimentos que parecem desafiar a lei da gravidade.

Com direção e coreografia, de Leonardo Ramos, o espetáculo tem como base as dores, desejos e esperanças que acompanham o processo de amadurecimento do ser humano. O indivíduo adormece criança e acorda adulto, frisando o doloroso processo de deixar a infância.

Os ingressos para as apresentações podem ser adquiridos na bilheteria do Circo da Funcart, por R$20,00 a inteira e R$10,00 a meia entrada.

Apresentações na França:

Cidade: Epinay - sur- Seine

Teatro: Maison du Théâtre et de la Danse

Dia: 11 março 2012

Horário: 16h30

Cidade: Stains

Teatro: Studio Théâtre de Stains

Dia: 15/03/2012

Horário: 12h00

Dia: 16/03/2012

Horário: 14h00

Dia: 16/03/2012

Horário: 20h45

Dia: 17/03/1012

Horário: 20h45

FONTE: Site bonde

NELSON MANDELA INTERNADO

O ex-presidente sul-africano Nelson Mandela, de 93 anos, foi hospitalizado neste sábado (25/2) por recomendação médica devido a uma prolongada dor abdominal, mas encontra-se bem, segundo fontes da presidencia. "O presidente Jacob Zuma confirma que o ex-presidente Nelson Mandela foi hospitalizado hoje", assinala o comunicado.

Em 1993, um ano antes de ser eleito presidente e virar o primeiro chefe de Estado negro depois das primeiras eleições multirraciais na África do Sul, Mandela recebeu o Prêmio Nobel da Paz

O TEMPO MÁGICO DE PERI RIBEIRO

No final dos anos 90, Emílio Santiago fez um maravilhoso disco-tributo com canções imortalizadas pela voz aveludada e o charmoso piano de Dick Farney. Mas este disco poderia ser um tributo ao cantor Peri Ribeiro, que nos deixou nesta manhã.

Bem que foi mesmo uma manhã triste...

Manhã sem charme e silenciosa em que a voz do Brasil, partiu...

O disco feito por Emílio poderia ser tributo a Peri, porque ali está toda a essência deste grande cantor, filho de duas estrelas de primeira grandeza da MPB: Dalva de Oliveira e Herivelto Martins: a voz bossa nova, o suingue, a elegância, a dicção perfeita e os arranjos com cordas e sopros que aparecem sem encobrir violões e a discreta percussão.

Peri pertence à geração dos grandes cantores em que a voz era o principal nos shows e espetáculos, o tempo em que os grandes intérpretes conviviam e se alimentavam na fonte de grandes produtores, compositores, escritores, homens de idéias.

Peri foi embaixador do melhor da nossa cultura no exterior, esta mistura e diversidade únicas que elevaram nossa canção ao nível de grandes temas instrumentais e que sempre despertaram a atenção de norte-americanos e europeus. O primeiro intérprete de Garota de Ipanema cantava. E cantava muito, celebrando as melodias e letras como quem salva a alma naquele instante único do ser.

Que o Brasil ainda o reconheça como parte de seu cotidiano que nos afaga e nos torna melhores.

Aldo Moraes
composermoraes@hotmail.com

MUNDO ERUDITO

a) Concurso Internacional de Piano de Panamá (Octubre 16 al 23, 2012), uno de los miembros del jurado internacional es el brasileño pianista, Caio Pagano.
La página web del Concurso, para aquellos que están interesados en participar es: http://www.concursopanama.com/donde encontrarán toda la información necesaria.
Se aceptan pianistas entre 18 y 30 años de edad.

b) The Town of Harelbeke (Belgium)'s aim, in holding for the fifth time a biennial International Composition Contest, is to consolidate its position as a “Town of Music” on the world map.
Contemporary music, more specifically in the sector of music for wind and percussion instruments, deserves permanent backing. In our role as a Town Council, our aim is to motivate composers and performers and to provide a window onto the world.
Building a musical bridge between international communities is, after all, essential to the future of mankind. The contest makes a contribution towards that.
You will find all the regulations of our International Competition for band music on the website: http://www.harelbeke.be/contest
Patrick Huysentruyt, Head of Culture Center ‘Het SPOOR’.
Roland Coryn, Initiator and composer.

c) CANTAPUEBLO, La Fiesta Coral de América, es un encuentro coral no competitivo que promueve la amistad entre los pueblos del mundo, a través del canto coral. Cada año en Cantapueblo se reúnen coros de niños, jóvenes, adultos, adultos mayores, coros de instituciones oficiales y privadas, educativas, religiosas, deportivas, independientes y empresariales.
¿Dónde se realiza?
Argentina, Venezuela y Brasil son sedes de uno de los acontecimientos corales más importantes del mundo.
Los conciertos se realizan en prestigiosos teatros y centros culturales. También en escenarios naturales como plazas, bodegas, escuelas, iglesias y estadios.
Mas Información en: http://www.unicamp.br/ciddic/www.cantapueblo.com.ar

d) El Círculo Colombiano de Música Contemporánea (CCMC) invita a toda la comunidad interesada a participar de las Jornadas de Música Contemporánea CCMC 2012 a realizarse entre el 15 y el 29 de febrero del presente año.

Luego del éxito de las Jornadas de Música Contemporánea CCMC en el 2011, con una asistencia que sobrepasó las 1000 personas, y la colaboración de varias instituciones universitarias y culturales de la ciudad, este año realizaremos su segunda versión.
Ofreceremos esta vez ya no uno sino dos talleres con participantes activos seleccionados por las universidades vinculadas, y un total de 22 actividades abiertas al público, entre clases magistrales, foro sobre interpretación, conferencias, un Homenaje póstumo al Maestro Fabio González Zuleta, y otros conciertos, dentro de los cuales se estrenarán más de diez obras de compositores colombianos.

Los interesados podrán consultar la programación en la página http://www.ccmc.com.co/ donde encontrarán también reseñas de los maestros invitados, o comunicarse con nosotros a través del correo electrónico imap://cdmusica@imap.unicamp.br:993/mc/compose?to=prensaccmc@gmail.com o al teléfono 321 309 5560.

e) A Funarte lançou um edital destinado a concertos didáticos em escolas da rede pública.
O Edital do Prêmio Funarte de Concertos Didáticos vai selecionar projetos para a realização de concertos didáticos em escolas da rede pública, por duos, trios, quartetos ou quintetos vocais e/ou instrumentais de músicos brasileiros ou radicados no país há, no mínimo, dois anos. A publicação ocorreu no Diário Oficial da União, de 10 de fevereiro.
Aos interessados, seguem links para mais informações:
Site da Funarte: www.funarte.gov.br/musica/lancado-edital-para-concertos-didaticos

MINISTRA ANA DE HOLANDA LAMENTA MORTE DE PERI RIBEIRO

Parte Pery Ribeiro, e o Brasil perde uma bela voz, um cantor que, com grande estilo, interpretou desde samba-canção e bossa-nova até composições mais recentes. Sentiremos todos sua falta, que só será suavizada ao reescutarmos suas gravações. Envio meus abraços solidários à família, amigos e admiradores de Pery.

Ana de Hollanda
Ministra de Estado da Cultura

EMOÇÁO NO ENTERRO DE ELIANA TRANCHESI

O corpo da empresária Eliana Tranchesi, 56 anos, ex-dona da Daslu, foi enterrado por volta das 16h desta sexta-feira, no cemitério do Morumbi, na zona oeste da capital. Ela morreu na madrugada desta sexta, após complicações causadas por um câncer no pulmão.

A capela do cemitério, onde uma missa foi celebrada às 14h em homenagem à empresária, foi lotada por familiares e amigos.

Entre os presentes estavam o estilista Ricardo Almeida; João Paulo Diniz, filho mais velho do empresário Abílio Diniz, participam da missa; o publicitário Nizan Guanaes; e a empresária; consultora de moda Costanza Pascolato; e Sofia Alckmin, filha do governador paulista, Geraldo Alckmin.

Sofia, que já foi vendedora e responsável pelo setor de novos negócios da Daslu, não quis comentar a morte de Eliana.
Almeida disse que Tranchesi foi um "ícone na moda". "Ela fez história. Expandiu seu negócio e conseguiu ter a loja mais bonita do mundo", disse. O estilista tinha uma loja no complexo Daslu, mas deixou o espaço no ano passado.

Costanza afirmou que Eliana teve grande importância por ter incentivado o varejo de luxo personalizado, de maneira a não ser igualado por outro grupo. "Ela seduziu o Brasil inteiro. Antes de iniciar a venda das peças, pesquisou o gosto da mulher brasileira, por isso conseguiu o sucesso que teve", disse a consultora.

As duas lojas da Daslu não abriram nesta sexta-feira. As unidades, uma localizada em São Paulo, no shopping Cidade Jardim, e a outra no Rio, no Fashion Mall, voltarão a funcionar no sábado.

FOTO: Fernando Donasci/Folhapress

LIVRO NOS BASTIDORES DO MINISTÉRIO DA MÚSICA

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AOS 74 ANOS, PERI RIBEIRO MORRE NO RIO DE JANEIRO

Filho da famosa cantora Dalva de Oliveira e do compositor Herivelto Martins, o músico Peri Martins de Oliveira, o Pery Ribeiro, morreu no final da manhã desta sexta-feira, aos 74 anos, no Hospital Universitário Pedro Ernesto, em Vila Isabel, zona norte do Rio. Segundo a unidade, ele sofreu um infarto agudo do miocárdio e não resistiu.

Pery Ribeiro teve o nome artístico sugerido e adotado pelo apresentador César de Alencar nos anos 50.

A primeira atuação profissional de Pery Ribeiro foi aos três anos, dublando o anão Dengoso no filme "Branca de Neve e os Sete Anões", dos estúdios Disney. Sua mãe, Dalva, fazia a voz de Branca de Neve.

Aos cinco, participou das filmagens de "It's All True", o filme inacabado de Orson Wells rodado no Brasil.

Depois de alguns 78 RPM, lançou o primeiro de seus mais de 20 álguns, "Pery Ribeiro e seu Mundo de Canções Românticas", em 1962. Nele, era acompanhado pelo violonista Luíz Bonfá.

Seus trabalhos mais importantes foram gravados pela Odeon entre 1962 e 1976 e focavam principalmente repertório de artistas da bossa nova, como Tom Jobim, Vinicius de Moraes, Roberto Menescal e Baden Powell. Foi o primeiro artista a gravar "Garota de Ipanema", em 1963.

De 2006, "Cores da Minha Bossa" é seu último disco lançado.

No mesmo ano, publicou a autobiografia "Minhas Duas Estrelas", que serviu de referência para a minissérie "Dalva e Herivelto", da TV Globo.

VI ENCONTRO DE TWITEIROS CULTURAIS DE FORTALEZA

Encontro de Twitteiros Culturais de Fortaleza chega a 6ª edição e promove neste sábado, 25, a partir das 16h, bate-papo com o tema “Blogs Literários e o cotidiano do escritor”, com a participação da escritora Ana Miranda, da blogueira Ana Waleska Maia, do blogueiro Raymundo Netto e com mediação do curador do Prêmio Jabuti José Luiz Goldfarb.

Em tempos de “#eu tuito #tutuita #nostuitamos e partilhamos” um grupo de São Paulo, juntou-se a outro no Rio de Janeiro, a outro em Curitiba, a outro em Fortaleza e daí a outras cidades, totalizando 17 no Brasil e presença internacional em Barcelona, Turquia e Amsterdam. A disseminação de informações e debates sobre cultura e educação uniu essas pessoas que decidiram interagir também na vida off-line, daí nasceram os Encontros de Twitteiros Culturais (ETC).

O evento logo ganhou um site próprio e passou a ser coordenado nacionalmente pelo multidisciplinar José Luiz Goldfarb, da Poiesis; Ricardo Costa, do Publishnews; e Fernanda Musardo, que administra o site ETC_Brasil.

Já se passaram três anos desde que foi realizado o 1º ETC – leia o manifesto – e o projeto continua “invadindo” eventos, como a 21ª Bienal do Livro de São Paulo.


Em Fortaleza, o ETC foi abraçado pela jornalista e editora Albanisa Dummar (@albanisal), a jornalista Luiza Helena Amorim (@luizahelena) e a socióloga Glória Diógenes (@gloriadioge) que cuidam da organização do evento no Armazém da Cultura, Casa Editora e Espaço Multicultural. A cada bate-papo, são escolhidas temáticas diferentes, como Twitter e Relacionamentos (“Rede Socais - uma nova geografia da arte e dos afetos”) , o último discutiu temas como ética online, empreendedorismo digital, marketing digital/comunicação integrada e comportamento dos usuários/geração y e contou com uma palestra do professor de Marketing Digital Gabriel de Oliveira (@wgabriel1).

Para esta edição o tema será “Blogs Literários e o cotidiano do escritor”, com a participação da escritora Ana Miranda, da blogueira Ana Waleska Maia (Blog O ser em movimento), do blogueiro Raymundo Netto (AlmanaCultura) e com mediação do curador do Prêmio Jabuti José Luiz Goldfarb. Blogueiro ou não, mas, se você consome, produz ou partilha cultura nas Redes Sociais (ou não), se achegue neste sábado, 25, ao VI Encontro de Twitteiros Culturais de Fortaleza. Como diria o @jlgoldfarb #VqV (Vamos que Vamos), a boa cultura nos espera!

Serviço
VI Encontro de Twitteiros Culturais de Fortaleza (@ETC_Fortaleza)
Data: 25 de fevereiro, às 16 horas
Local: Armazém da Cultura (Rua Jorge da Rocha, 154, Aldeota) 3224.9780
Mais informações: Luiza Helena Amorim ou pelo site www.armazemcultura.com.br.
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Luiza Helena Amorim
[jornalista e escritora]
[Assessoria de Comunição/ Redes Sociais/ Produção Editorial]
85 + 8804 0503

ESCRITOR RUBEM FONSECA PREMIADO EM PORTUGAL

O escritor brasileiro Rubem Fonseca, 86, venceu o Prêmio Literário Casino da Póvoa, anunciado nesta manhã durante o 13º encontro literário Correntes D'Escritas, na Póvoa de Varzim, em Portugal.

Convidado especial da edição, o escritor venceu os finalistas Teolinda Gersão, Maria Teresa Horta, Hélia Correia, Yvette Centeno, Enrique Vila-Matas, Leonardo Padura, Inês Pedrosa e Mário Cláudio.

Segundo o jornal "Público", em seu discurso de agradecimento, o escritor recitou de memória "O Melro" e sonetos de Camões.

José Rubem Fonseca nasceu em Juiz de Fora, no dia 11 de maio de 1925. Escritor e roteirista de cinema brasileiro, Fonseca é formado em Direito, tendo exercido várias atividades antes de dedicar-se inteiramente à literatura. Em 2003, venceu o Prémio Camões, o mais prestigiado galardão literário para a língua portuguesa, uma espécie de Prémio Nobel para escritores lusófonos.

Romances
• O caso Morel (1973)
• A grande arte (1983)
• Bufo & Spallanzani (1986)
• Vastas emoções e pensamentos imperfeitos (1988)
• Agosto (1990)
• O selvagem da ópera (1994)
• O doente Molière (2000)
• Diário de um fescenino (2003)
• Mandrake, a bíblia e a bengala (2005)
• O Seminarista (2009)
• José (2011)

Contos
• Os prisioneiros (1963)
• A coleira do cão (1965)
• Lúcia McCartney (1967)
• Feliz Ano Novo (1975)
• O cobrador (1979)
• Romance negro e outras histórias (1992)
• O buraco na parede (1995)
• Histórias de amor (1997)
• A confraria dos espadas (1998)
• Secreções, excreções e desatinos (2001)
• Pequenas criaturas (2002)
• 64 Contos de Rubem Fonseca (2004)
• Ela e outras mulheres (2006)
• Axilas e Outras Histórias Indecorosas (2011)

Outros
• O homem de fevereiro ou março (antologia, 1973)
• E do meio do mundo prostituto só amores guardei ao meu charuto (novela, 1997)
• O romance morreu (crônicas, 2007)

EDITAL PARA PROJETOS DO SESI/FRANCA

De 23/02 a 23/03, o SESI Franca recebe inscrições para o “Entrada Franca” - Edital Local de Seleção de Projetos Culturais. A iniciativa visa estimular a produção cultural da cidade por meio da escolha de projetos não-inéditos de grupos e companhias sediados a no máximo 180 km do Centro de Atividades da Unidade.
Os interessados deverão encaminhar as propostas por Correio para o endereço da Unidade com a especificação Edital de Chamamento 2012 – Modalidade (identificar a modalidade do projeto para a qual está se inscrevendo) escrita no local de informação do destinatário.
A entidade reserva para si o direito de não devolver a documentação enviada, assim como utilizar o carimbo de postagem dos Correios como data oficial de envio. As postagens carimbadas com datas posteriores a data de vigência do edital serão desconsideradas.
O edital completo e as fichas de inscrições estão disponíveis no site www.sesisp.org.br/franca, e os resultados da seleção dos projetos serão publicados única e exclusivamente no mesmo endereço eletrônico, em 13/04.
Os espetáculos selecionados complementarão a agenda cultural da entidade local no decorrer deste ano e haverá opção do contrato ser prorrogado por mais um ano, caso haja necessidade e interesse de ambas as partes.

CAT – Osvaldo Pastore – Franca
Edital de Chamamento 2012 – modalidade Artes Cênicas (Teatro, Teatro de Animação e Formas Animadas, Circo e Dança) e Música
Avenida Santa Cruz, 2870 – Vila Scarabucci – CEP: 14403-600 – Franca –SP
Telefone: (16) 3712-1620
Email:nacfranca@sesisp.org.br


SERVIÇO
Edital de Chamamento 2012 – Seleção de Projetos Culturais Locais
Inscrições: De 23/02 a 23/03
Resultados: em 13/04 pelo site www.sesisp.org.br/franca
Mais informações: (16) 3712-1620 e 3712-1621 / nacfranca@sesisp.org.br / www.sesisp.org.br/franca

COMEDIANTE FRANK CARSON MORRE NA INGLATERRA

O comediante irlandês Frank Carson morreu nesta quinta (23/2) aos 85 em Blackpool, Lancashire, na Inglaterra.

Carson ficou conhecido nos anos 1960 por frases de efeito como "It's the way I tell 'em" e "It's a cracker", depois de vencer o show de talentos "Opportunity Knocks" três vezes.

Também participou dos programas de TV "The Comedians" e "Tiswas" na década de 1970.
Em 1987, o Papa João Paulo 2º concedeu o título de cavaleiro da ordem de São Gregório a Carson em reconhecimento ao seu trabalho de caridade na Irlanda do Norte

FILMES QUE ANDO ASSISTINDO...

Assisti a alguns bons filmes nas últimas semanas e deixo um breve e simples comentários de alguns deles aos nossos leitores. Há filmes chancelados pela indicação ao Oscar e outros que adquiri ao acaso e se revelaram uma ótima surpresa. O melhor exemplo disto é o filme "Brasil animado, Stress e Relax".

Com tradução do consagrado livro de Kazuo Ishiguro ( The remains of the day) para o cinema, o filme “ Não me abandone jamais” é estrelado por Crey Mulligan e Keira Knightley é triste e intenso e deve ser visto por quem não se importa em chorar com a alma tocada por crianças internas num abrigo inglês e que são clones produzidos para serem doadores de órgãos. A luta dos jovens, a esperança vã de um destino modificado, a dor do amor impossível, a contagem do tempo que funciona para trás, a falta de identidade. Tudo é pontuado, com a não menos comovente música escrita por Rachel Portman.

A animação ”O Gato de botas” é divertida e bem realizada pelas mãos do Diretor Chris Miller. Mas vejo a cena final com a sensação de que o gato que conheci na literatura é bem diferente e foi domesticado aos novos costumes de uma sociedade politicamente correta e pouco afeita aos homens e bichos de personalidade e é claro algum desvio de caráter...

Se a interpretação de George Clooney (em Os descendentes) é naturalista e está perfeita na proposta do filme que marca a crise pessoal e familiar do milionário havaiano Matt King, a atriz Glenn Close é milimetricamente precisa e econômica no papel do homem Albert Nobbs, que dá nome ao filme. A angústia de uma mulher que há 30 anos é mordomo num hotel e se mantém ausente do mundo e acalenta o sonho de ter uma pequena tabacaria e no tempo do quase impossível, ao menos um amor na vida é tema que comove e traz na direção de Rodrigo Garcia e co-produção de várias empresas de cinema, uma delicadeza de roteiro e um final surpreendente.

Exibido no Brasil com o titulo de “Um mestre em minha vida”, baseado no livro de Athol Fugaro e estrelado por Freddie Highmore e Ving Rhames, o filme é também uma abordagem naturalista da amizade entre o garçom Sam, negro e o menino branco Hally. Isto na África do Sul, nos anos 50. O tema que poderia partir para o panfletário e o contexto político (já bastante debatidos) se concentra nas diferenças e afinidades, não entre um velho negro e um menino branco, mas entre os seres humanos. Que nunca são iguais...

Mas o roteiro de Mariana Calfabiano e Eduardo Jardim e a direção de Mariana tornam a aventura de Stress e Relax pelos 4 cantos do Brasil em busca da grande jequitibá rosa, uma animação irresistível e de uma didática descontraída e recomendável para ensinar um pouco de história, cultura, culinária e geografia às nossas crianças. Me diverti muito com uma animação nacional, de grande qualidade e com 2 personagens engraçados e cuja película traz um imenso e honesto amor ao Brasil.

Aldo Moraes
composermoraes@hotmail.com

TROFÉU GRALHA AZUL

O Troféu Gralha Azul, uma correalização do Centro Cultural Teatro Guaíra e dos sindicatos paranaenses Sindicato dos Artistas e Técnicos Em Espetáculos de Diversões (SATED/PR) e Sindicato dos Empresários e Produtores de Espetáculos (SEPED/PR), é uma solenidade de premiação dos destaques do teatro paranaense, e a partir dessa edição selecionará membros da classe teatral interessados em fazer parte da comissão julgadora.

A comissão será formada exclusivamente por profissionais atuantes na área, artistas ou técnicos. Para participar da seleção, os profissionais deverão residir em Curitiba e ter o mínimo de cinco anos de registro profissional e atividades no meio.

As inscrições estão limitadas a um representante por empresa ou companhia teatral atuantes nas categorias contempladas pelo Prêmio Troféu Gralha Azul: diretores, atores e atrizes, iluminador, sonoplastia, figurinista, cenógrafos e dramaturgos. Serão selecionados dez integrantes efetivos e cinco suplentes.

O período de inscrições é de 23 de fevereiro a 16 de março, na sede do SATED/PR de segunda a sexta-feira das 14 às 17h30. O sorteio acontecerá em reunião aberta e conjunta no dia 19 de março às 17 horas no mesmo local.

Serviço
Inscrições - Comissão julgadora do Troféu Gralha Azul 2012
De 23 de fevereiro a 16 de março
Sindicato dos Artistas e Técnicos Em Espetáculos de Diversões (SATED/PR) – Rua Treze de Maio, 644 - São Francisco. Curitiba/PR.
De segunda a sexta-feira das 14 às 17h30.
Resultado (sorteio): dia 19 de março às 17 horas, no mesmo local.
Fonte: SEEC

NOTICIAS DA CULTURA ESTADUAL DO PARANÁ

A Secretaria de Estado da Cultura do Paraná (SEEC) realiza um cadastro de agentes que participam na realização e promoção da cultura no Paraná. Com apenas um mês, o banco de dados já registrou a participação de 1,3 mil pessoas de todas as regiões do Estado. A ação vai trazer informações sobre os profissionais e entidades da sociedade civil que trabalham no setor. O cadastro é feito gratuitamente em: www.seec.pr.gov.br

Com essa ação, será possível reunir informações sobre artistas, grupos, produtores e pessoas físicas ou jurídicas com atuação no meio cultural. Isso vai se transformar em um banco de dados para que a SEEC possa nortear a formulação de projetos e ações do governo para a área da cultura. O cadastro é permanente e faz parte de um conjunto de ações desenvolvidas para promover, fomentar e difundir a cultura no Estado.

No cadastro, os agentes culturais estão enquadrados em três categorias: individual (artista ou produtor que atua como pessoa física), produtora (organização de caráter privado que trabalha na área de produção cultural) e entidade de representação (que atua no setor artístico cultural).

Para participar, os agentes devem atuar no Paraná. A identificação proporcionará o mapeamento dos agentes e suas práticas e ações nas diferentes regiões do Estado. Apenas as pessoas constantes no cadastro poderão participar dos editais do Programa Estadual de Fomento e Incentivo à Cultura (PROFICE).


Fonte: SEEC

FREVO NA LISTA PARA PATRIMÔNIO IMATERIAL

A segunda-feira de Carnaval trouxe boas notícias à cultura do país, especialmente à pernambucana, com o anúncio feito pela ministra da Cultura, Ana de Hollanda, de que a candidatura do frevo a Patrimônio Imaterial da Humanidade será julgada pela Unesco ainda este ano. Ao lado do presidente do Instituto do Patrimônio Histórico e Artístico Nacional (Iphan), Luiz Fernando Almeida, a ministra mostrou confiança na aprovação.

“A reunião anual do Comitê do Patrimônio Imaterial da Humanidade da Unesco será em novembro, em Barbados, e temos certeza de que o frevo passará a ser reconhecido e preservado mundialmente, tal como o tango, o fado e o mariachi”, explicou Hollanda.
De acordo com o presidente do Iphan, o processo da candidatura, visando a preservação deste gênero musical, teve início há dois anos: “Depois que o frevo virou patrimônio nacional, em 2007, nós preparamos um dossiê para a Unesco. Apresentamos várias candidaturas do Brasil para Patrimônio da Humanidade e o frevo será o primeiro a ser julgado”.

(Texto: Maíra Brandão – Ascom/RRNE/MinC)
(Fotos: Luciana Ourique – Ascom/MinC)

UNIDOS DA TIJUCA CAMPEÃ, NO RIO, COM LUIZ GONZAGA

ROTEIRO MUSICAL DE SÃO PAULO

Em cartaz no Sesc Santana (zona norte de São Paulo) até 1º de abril, a exposição "Roteiro Musical da Cidade de São Paulo" conta a história de 100 anos da cidade por meio da música.
Discos raros, partituras, letras, fotografias, documentos e depoimentos foram reunidos pelo jornalista Assis Ângelo. Dois momentos ganham destaque: a Revolução de 1932 e o aniversário de 400 anos da cidade, que renderam músicas de Carlos Gomes a Ari Barroso, passando por Chiquinha Gonzaga, Lamartine Babo, Tom Zé, Luiz Gonzaga, Dominguinhos e Itamar Assumpção.

PREMIAÇÃO DAS ESCOLAS VENCEDORAS DO CARNAVAL 2012 DE RIBEIRÃO PRETO

GRITO ROCK LONDRINA

nesta quinta e sexta-feira, dias 23 e 24 de fevereiro, você tem muitos motivos para visitar o Centro Cultural Eloyr Pacheco. O principal deles é a realização do Grito Rock Londrina em conjunto com um bazar da Cavalera (com descontos de até 70%) e Odisseia, com revistas em quadrinhos a partir de R$ 1,00 e a maioria dos títulos importados com 50% de desconto.

Mais informações sobre o Grito Rock: https://www.facebook.com/pages/Grito-ROCK-Londrina-2012/274739022588926 Curta a página e acompanhe as novidades!

UNIÁO PELO TEATRO OURO VERDE

A ministra da Cultura, Ana de Hollanda, recebeu nesta quinta-feira, 16/2, em Brasília, o deputado federal Alex Canziani (PR) e a reitora da Universidade Estadual de Londrina (UEL), Nádina Moreno, com o objetivo de buscar formas de parcerias para a reconstrução do Teatro Universitário Ouro Verde, atingido por um incêndio de grandes proporções na tarde do último domingo, 12 de fevereiro.

“Temos que nos preocupar com esse teatro, nos juntarmos ao governo estadual e à iniciativa privada, através da Lei Rouanet, e encontrar mecanismos para reconstruir esse importante espaço cultural, referência para todo estado do Paraná e para o Brasil”, disse a ministra.

O deputado federal Alex Canziani e a reitora Nádina Moreno se mostraram entusiasmados após o encontro e confiantes no processo de parceria e reconstrução do teatro. “A ministra se mostrou consternada com a situação, e informou que desde segunda-feira acompanha as notícias referentes ao incêndio e à destruição do teatro. Isso nos faz crer que o Ministério da Cultura será um grande parceiro para que esse importante espaço seja devolvido à população de Londrina e do Brasil. Agora, o primeiro passo é levantarmos com exatidão os custos da reforma, para elaborarmos um projeto de reconstrução”, afirmou o deputado Alex Canziani.

“Pela importância histórica e cultural, pelo prédio projetado pelo arquiteto João Batista Villanova Artigas, importante figura do modernismo brasileiro, nós vamos trabalhar juntos para recuperar esse importante patrimônio brasileiro”, afirmou a ministra Ana.

60 anos de história

Inaugurado em 24 de dezembro de 1952, quando Londrina vivia o auge da cultura do café, o então Cine Teatro Ouro Verde foi adquirido pela UEL em 1978 e, desde a década de 1980, abriga as mostras do Festival Internacional de Londrina (FILO). Em 1998, a edificação foi tombada pelo Patrimônio Histórico e Cultural do Paraná. O teatro é o maior do norte do Paraná.

Atualmente, o espaço que apresenta capacidade para 853 espectadores, está em processo de tombamento pelo Instituto do Patrimônio Histórico e Artístico Nacional (Iphan), razão pela qual a ministra Ana solicitará ao Instituto que realize um estudo detalhado dos custos do processo de restauro do teatro.

No último domingo, o prédio foi atingido por um incêndio que consumiu toda a parte interna do edifício, onde ficavam o palco e as poltronas. A assessoria da UEL informou que foi possível salvar apenas alguns objetos, como dois pianos, que estavam em uma sala na frente, e alguns arquivos nos fundos do edifício. O teatro estava fechado desde o fim de dezembro, por conta da reforma no palco de 120 metros quadrados, que teve todo o piso de madeira trocado. Foram investidos no ano passado cerca de R$ 2 milhões nos sistemas hidráulico, elétrico e em equipamentos. Sua reabertura estava prevista para ocorrer no dia 10 de março, dando início às comemorações dos 60 anos de sua inauguração.

(Fonte: Ministério da Cultura)
(Texto: Marcos Agostinho – Ascom/MinC)
(Fotos: Letícia Verdi – Ascom/MinC

CONCURSO DE LETRA DO CANTOR LEONI

Regulamento do Concurso de Composição 2012 do cantor e compositor Leoni

1. Os concorrentes deverão criar uma letra para a melodia composta pelo Leoni e divulgada junto com este regulamento;
2. O julgamento técnico irá considerar beleza e criatividade, além do perfeito entrosamento com a melodia;
3. Cada letra pode ter até 3 autores;
4. Cada concorrente poderá inscrever apenas 2 letras – uma como único autor e outra em parceria;
5. A melodia oficial do concurso, assim como a base sem melodia para gravação do vídeo, estarão disponíveis para download no site http://concurso.leoni.com.br
6. As inscrições serão realizadas entre os dias 07 de fevereiro e 07 de março de 2012. Para isso os candidatos deverão estar cadastrados no site;
7. O candidato deverá gravar um vídeo com sua melodia cantada por si mesmo ou por intérprete que escolher e enviar seu vídeo via link do YouTube;
8. Os vídeos não precisarão ter qualidade profissional, mas deverão apresentar imagem e áudio em boas condições de clareza e nitidez. Caso entenda que esta condição não está atendida por algum concorrente, a organização poderá solicitar um novo vídeo e estabelecer um prazo para seu recebimento;
9. Este concurso será composto de eliminatórias e final;
10. As eliminatórias terão os finalistas definidos através de votação popular no site http://concurso.leoni.com.br;
11. As quantidades de eliminatórias e de concorrentes por etapa serão determinadas após o fechamento das inscrições, assim como o tempo de duração de cada uma;
12. Caso o número de concorrentes assim o exija, haverá uma semi-final, que terá votação popular, na qual metade dos concorrentes serão promovidos à fase final;
13. Na fase final, a decisão do grande vencedor será tomada pelo juri, por consenso entre seus membros;
14. A proposta vencedora receberá um retoque final do Leoni e será gravada por ele. Esta canção será lançada como single da carreira do artista e será vendida na loja virtual iTunes.
15. Ao juri técnico caberá a decisão sobre situações não previstas no regulamento e eventuais ajustes nas regras visando o bom andamento do concurso.
Mais e download da melodia: www.leoni.com.br

POEMA A NATUREZA DO AMOR

“ O amor é cego ...”

Acredito na cegueira do amor

E por isto, desenho castelos que não consigo enxergar.

A liberdade de ser um rei às avessas

E buscar a perfeição no outro


ALDO MORAES

TONY TORNADO ENCANTA O RECIFE

Ele já cantou como Tony Checker, sacodiu boates cariocas como Johnny Bradfort e defendeu a viúva Porcina (Regina Duarte) na pele do capanga Rodésio da novela "Roque Santeiro" (1986), hoje reprisada pelo canal Viva.

Mas, na noite de anteontem, no palco do festival Rec-Beat, no Carnaval do Recife, Tony Tornado foi soul man.

Aos 81 anos, o cantor e ator mostrou estar em ótima forma. Cantou, deslizou e rodopiou ao som de clássicos da música soul e do funk --ritmos que ajudou a introduzir na música brasileira no início dos anos 1970.

Acompanhado pela banda Groovadelics, Tornado encarnou sua versão James Brown brasileiro e relembrou hits da década de ouro dos então chamados "nightclubs". Entre eles, "I Feel Good", "Soul Negro" e "BR-3", canção com a qual venceu, ao lado do Trio Ternura, a fase brasileira do 5º Festival Internacional da Canção de 1970.

FONTE: FOLHA DE SÃO PAULO
TEXTO: FERNANDA MENA
FOTO: CAROLINE BITTENCOURT

MORRE BAIXISTA DA MC5

O baixista da banda MC5, Michael Davis, morreu aos 68 anos no último sábado de falência do fígado, de acordo com o site "The Huffington Post".

Nascido em 5 de junho de 1943, o baixista ficou conhecido ao fazer parte da banda de rock MC5 entre 1964 e 1972.

Com o nome de DKT-MC5, a banda ressurgiu em 2003 com três membros da formação original. Davis era um deles.

O grupo chegou a se apresentar no Brasil em 2005, no festival "Campari Rock".

RESULTADOS DO CARNAVAL LONDRINA 2012

PRIMEIRO LUGAR: EXPLODE CORAÇÀO

SEGUNDO LUGAR: GAVIÒES LONDRINENSE

TERCEIRO LUGAR: ALEGRIA DA PASSARELA

QUARTO LUGAR: RAÇA DE OURO

O DESFILE FOI NO AUTÓDROMO INTERNACIONAL AYRTON SENNA, NO DIA 19/2, COM INICIO ÁS 21 HORAS

ENTREVISTA DO BLOG/JAIME SANTOS

Entrevista para o blog Arte Brasil

O blog Arte Brasil tem o prazer de receber para um bate papo, o compositor, violonista e cantor Jaime Santos, que além de belas músicas, tem muita história para contar:

1) Jaime Santos é um prazer ter você falando com o público que acompanha nosso blog. Poderia nos contar um pouco sobre sua trajetória?

Claro! É um prazer enorme estar participando pela primeira vez do Blog. Quero agradecer pelo convite e pela lembrança e dizer que estarei sempre à disposição para o que precisarem.

Minha trajetória é uma estrada longa, se eu for te contar tudo não vai caber nesta entrevista. rsrsrs... Resumindo. Nasci em Porto Alegre/RS e comecei minha trajetória aos dezoitos anos de idade na cidade de Canoas, no RS, participando de um festival de música com a canção “Vida Severina” baseada na obra de João Cabral de Mello Neto na escola onde estudava no Centro Educacional La Salle e a partir daí não parei mais. Estudei música, técnicas de canto e participei de alguns festivais pelo Brasil. Já trabalhei em Porto Alegre, em Canoas, em Florianópolis, Londrina, Maringá, Ponta Grossa, interior de São Paulo, São Paulo Capital, Rio de Janeiro, Belo Horizonte, Salvador, Vitória da Conquista e muitas outras. Atualmente moro em Londrina, onde estou trabalhando com autores locais e me apresentando no Sebo Capricho as sextas e aos sábados há 3 anos.



2) Você é violonista. Seu instrumento ajudou nas primeiras composições? E como é o seu processo de criação?

Não me considero um violonista. Acompanho-me com o violão, o que é diferente de ser um violonista, que estuda especificamente o instrumento e é um instrumentista. No entanto, o violão foi e é uma grande ferramenta de meu trabalho sem o qual nada existiria. Minhas composições acontecem naturalmente algumas vezes, outras não saem de jeito nenhum. As vezes sai de pronto, outras vezes sai de pronto, mas tem uma coisa incomodando. Gosto de fazer a música com a letra e vice-versa, mas tem vezes que faço só a música, como tenho muitas feitas em parceria com o Itamar Rios de Florianópolis, aonde ele faz a letra e eu a música.


3) Você tem idéia de quantas obras musicais já escreveu? E os shows e Festivais que foram memoráveis para você?

Mais ou menos 100 músicas. Umas ainda por acabar. No cifraclub tem 78 a disposição.

1 - O primeiro que foi na escola La Salle. Tremia que nem vara verde, mas ganhei o festival. Valeu pela coragem.



2 – O show no TAC em Florianópolis em 1998 que foi uma tragédia. Muito pouco ensaio, muitos erros, valeu como experiência, sou muito crítico comigo mesmo e ainda acho que estou no processo de aprendizagem.


4) Você morou em cidades e Estados diferentes do país. De que forma esta experiência pessoal influencia suas letras e melodias?

Sim! Foram três estados que considero que morei: No RS em Porto Alegre,
Em SC em Florianópolis, e no PR em Londrina.
De todas as formas possíveis entre as três culturas diferente destes três pólos Porto Alegre, pelo urbanismo e sua arquitetura tem uma atmosfera poética e o potencial de capital de grande porte de um estado que tem como fronteira a leste o oceano atlântico, a oeste a Argentina e ao sul o Uruguai, dois países da América Latina de língua espanhola e de grande influência cultural e a norte pelo estado de Santa Catarina. Em Santa Catarina fui morar em Florianópolis outra cultura onde morei doze anos de minha vida, terra de pescadores e de belezas naturais sem igual. Uma cultura praieira de sotaque relaxado a beira mar e que teve influência sobre meu trabalho sim, mas morando em Porto Alegre eu já vim com arcabouço, quando cheguei a Florianópolis eu já sabia o que queria musicalmente, era a MPB, apenas fui juntando as coisas, fragmentos e clippando tudo, junto com outros parceiros musicais como Itamar Rios, por exemplo. Falávamos de mar e de natureza em nossas músicas, mas também do Brasil. Aliás, muito mais do Brasil do que de Santa Catarina ou de Florianópolis, mas Florianópolis estava ali, fazia parte do cenário. Londrina é outra cultura é uma cidade do interior com um potencial vastíssimo, é um pólo da música de entretenimento, como o sertanejo. E como eu gosto do sertanejo de raiz compus algumas canções e melodias nesta área. No entanto morar em Londrina é um desafio ao mesmo tempo por ter tantas coisas por fazer ainda em termos de música e cultura, o que falta é vontade política. Tendo como exemplo Paulínia no interior de São Paulo que abraçou o cinema, no meu ponto de vista nenhuma cidade do porte de Londrina é incapaz de tamanha proeza. Gosto muito da cidade e pretendo fazer minha parte. Sou brasileiro e tenho obrigação de lutar por melhores possibilidades para os brasileiros.

Continua...

Nome: Jaime Santos
Discografia:
E-mail: jaimesantos_hotmail.com
Site: www.jaimesantos.com.br
Contatos para shows: (43) 3329-2834 – (43) 8429-9979

ENTREVISTA DO BLOG/ JAIME SANTOS II

1) Como compositor você acompanha a MPB atual e seus novos nomes? E caso acompanhe, como a situa em seu repertório e em relação a sua estética musical?

Sim! Sou bastante curioso neste aspecto e gosto muito mais de pesquisar e me ver interpretando algo novo do que ficar muito tempo num mesmo repertório, mesmo sabendo da importância que tem marcar bem as músicas, mas é assim que gosto mais, de apresentar coisas novas, ando muitas vezes


na contramão da cultura. Então, quando escuto algo novo, como já me ocorreu com músicas de Renato Braz, por exemplo, logo fui pesquisar e colocá-la no meu repertório. Com relação à estética musical, procuro no artista uma riqueza lítero-musical e isto já é quase um casamento, quando gosto, ele já tem estas características, ritmos, melodias, poesia e personalidade.

2) Em sua formação, quais músicos e compositores você considera uma influência em sua carreira?

São tantos, nossa música brasileira é muito rica e poderia citar aqui centenas deles, mas vou citar cinco bem marcantes na minha vida toda que são:


Milton Nascimento
Chico Buarque
Djavan
Caetano Veloso
Guinga


3) Como define seus projetos e obras mais recentes? Fale-nos da Moca que desenvolve um interessante projeto de produção.

Meus projetos pessoais mais recentes? No momento estou com dois projetos em andamento que é de fazer um Cd com músicas minhas e do meu amigo compositor e letrista Itamar Rios e outro de músicas minhas com parceiros da minha vida musical passada por Porto Alegre, Florianópolis e Londrina que se chamará “Composto”. Mas como defino isto é bastante complicado. Acho que denomino isto de teimosia, persistência, perseverança e etc. É que neste país fazer arte e trabalhar com cultura é coisa de teimoso. É um trabalho de resistência!

A Moca Produtora é uma empresa nova no mercado de produção musical, quase artesanal, mas tem ambições de projetar seus artistas e parceiros em diversas atividades.
A Moca Produtora está trabalhando na produção musical da cidade de Londrina e num projeto mais ambicioso que se chama “Integração da Nova Safra da MPB” que é um projeto nacional aguardando para ser entregue e aprovado.


4) Poderia falar do ensino musical e como você o enxerga neste momento em nosso país?

Acho que nunca é tarde para acordar! Pena que perdemos tempo atrasando todo o nosso desenvolvimento cultural musical. Apesar da música nunca ter saído de fato das grades curriculares das escolas, de uma forma ou de outra o corpo docente ensinava música aos seus alunos, mas agora não, música será obrigatório e terá de fazer parte da grade curricular de qualquer aluno. Penso que isto só vem acrescentar para o lado humano do aluno. Há quem goste e há quem não goste. É como tudo na vida e por que não?


5) Abro o espaço para você falar com nosso público e agradeço imensamente o tempo que nos reservou para conceder esta entrevista. Desejo um vitorioso 2012, com muitas canções e muito sucesso para você. Obrigado!

Quero deixar aqui minhas saudações a todos os amigos e agradecer imensamente a oportunidade dada pelo Blog Arte Brasil para deixar um pouco de mim e do meu trabalho. Espero ter contribuído de alguma forma e fico a disposição de todos. Eu que agradeço a oportunidade dada. Valeu!!!!! Grande abraço a todos!


Nome: Jaime Santos
Discografia:
E-mail: jaimesantos_hotmail.com
Site: www.jaimesantos.com.br
Contatos para shows: (43) 3329-2834 – (43) 8429-9979

FILME O ARTISTA É PREMIADO NA EUROPA

O longa-metragem 'The Artist', do francês Michel Hazanavicius - uma homenagem ao cinema mudo e em preto e branco - foi agraciado neste domingo com o Goya de melhor filme europeu na festa da 26ª edição destes prêmios concedido pela Academia de Cinema da Espanha.

'The Artist' venceu 'Melancolia' de Lars von Trier (Dinamarca); 'Jane Eyre', de Cary Fukunaga (Reino Unido); e 'Um Deus Selvagem', uma coprodução de Alemanha, França, Espanha e Polônia dirigida por Roman Polanski.

Recentemente, 'The Artist' ganhou sete prêmios Bafta, e concorrerá em dez categorias do Oscar. Ainda não assisti o filme, mas o farei nos próximos dias.

Abraços a todos e bom feriado!!

SAÚDE É TEMA DA CAMPANHA DA FRATERNIDADE

Todos os anos durante o período quaresmal, tempo de conversão, a CNBB (Conferência Nacional dos Bispos do Brasil) realiza a Campanha da Fraternidade, que tem por objetivo despertar a solidariedade de seus fiéis e de toda a sociedade em relação a um problema concreto que envolve toda a nação, buscando uma solução para o mesmo.

Para o ano de 2012, a CNBB sugeriu o tema "Fraternidade e Saúde Pública" e o lema "Que a saúde se difunda sobre a terra". Dessa forma, o Portal Kairós, disponibiliza aos internautas os materiais que auxiliarão durante a CF2012.


Fonte: http://www.portalkairos.net/campanhadafraternidade/default.asp#ixzz1mXipLtjF

ESCRITOR RUY CASTRO INTERNADO

O jornalista e escritor Ruy Castro, de 63 anos, foi internado no Centro de Tratamento Intensivo (CTI) do Hospital São Lucas, em Copacabana, na zona sul do Rio, após sofrer uma crise convulsiva na noite deste domingo, 19/2.

Segundo informações do hospital, o escritor chegou ao São Lucas às 23 horas, transferido do Hospital Municipal Miguel Couto, na Gávea, onde recebeu os primeiros socorros, por volta das 18h30.

Ruy Castro escreveu as biografias 'O Anjo Pornográfico', sobre a vida de Nelson Rodrigues; 'Estrela Solitária', que conta a história de Garrincha, 'Carmen', que narra a trajetória de Carmen Miranda, além de 'Chega de Saudade', sobre a Bossa Nova, e 'Ela é Carioca, com uma pesquisa históriaca sobre o bairro de Ipanema, no Rio de Janeiro

SERTANEJO MORRE DURANTE SHOW

O cantor Enio Knak Júnior, de 27 anos, morreu na madrugada deste domingo após sofrer uma descarga elétrica durante um show no Clube Gaúcho, localizado na cidade de Santo Ângelo, a 459 quilômetros de Porto Alegre.

Ele se apresentava ao lado do irmão, com o qual formava a dupla sertaneja Júnior e Marcel. Segundo informações registradas no boletim de ocorrência sobre o caso, o acidente aconteceu por volta das 2h30, quando o cantor caiu próximo a uma escada metálica que dava acesso ao palco.

O show fazia parte da programação de Carnaval do clube, que divulgou nota lamentando o ocorrido e informando a suspensão de suas atividades no fim de semana.

AGENDA DO CARNAVAL EM LONDRINA

O Carnaval em Londrina, no domingo, dia 19/2:

No Espaço Esperança (Av. Celso Garcia Cid, 747), tem shows com Banda Refúgio e Adhemar de Campos, às 19h30. A entrada é um quilo de alimento.
A partir das 21h, o Autódromo Ayrton Senna recebe o desfile das escolas de samba de Londrina. A entrada é franca.

Clubes e Bares
Arel (R. Henrique Dias, 567. 3315-3400): festa para associados, com batucada e animação da Banda Sow Biss.
AFML (R. dos Funcionários, 363. 3372-5151): matinê às 15 h. Convites a R$ 5 (sócios) e R$ 10 (não sócios). Lanchonete a parte.
Catuaí Shopping: a escola Gaviões Londrinense se apresenta nos corredores do shopping, entre 18 e 19h.
Estação Café Brasil (R. Humaitá, 472. 3024-5411): Bloco Bafo Quente, a partir das 23 horas. Couvert artístico R$ 12.
Casa do Samba (R. Prof. João Cândido, 980. 3321-6633): Grupo Alto Astral, às 18h.
Escritório Bar (R. José Roque Salton, 33. 3325-2828): Pagonejo, a partir das 16 horas, com o Grupo Sem Preconceito, Adriano Cesar e DJ Gui Souza. Homes R$ 15 e mulheres R$ 10.

ARTIGO "O RIO É DO BRASIL''

Não exatamente foi onde o Brasil começou, mas foi no Rio de Janeiro que tudo se processou até chegarmos ao século XX: o poder central; o alvorecer da nossa música erudita; o samba, o choro e a bossa nova; a Copa do Mundo; o tradicional Carnaval das escolas de samba e a mítica das novelas e já na modernidade: o Rock in Rio!

O Rio de Janeiro tem mesmo uma ligação de beleza e amor com o país e que o torna a terra onde todos os brasileiros se sentem em casa.

A afamada cordialidade do carioca é quase um espelho de nosso povo pelo imenso mapa, povo cuja miscigenação chega à sociologia e nas discussões das universidades.

A Biblioteca Nacional é o grande depositário de nosso legado intelectual e um gigante como Heitor Villa Lobos, percorreu a alma e as terras do Brasil para transcrevê-lo em pauta e sons. No inicio do século XX, sair do seu Estado e mostrar o trabalho intelectual e artístico no Rio de Janeiro tinha o mesmo significado que ir à Paris para se mostrar ao mundo. Foi o que gaúchos como Radamés Gnatalli e Érico Veríssimo fizeram ao lado de baianos, como Glauber Rocha e Jorge Amado. E assim, dos clássicos populares aos maiores estudiosos e eruditos, o Rio foi abrindo caminho à diversidade do coração e da alma brasileiros. E foi sendo ca(o)ntado em verso e prosa por brasileiros nascidos mineiros, paulistas, baianos, alagoanos, cearenses, gaúchos e capixabas. Brasileiros que se tornaram cariocas e através do Rio, se tornaram ainda mais brasileiros.

O samba é do Rio?

A Copa é do Rio?

As novelas pertencem ao Rio?

O Rock in Rio é do Rio?

Por certo, que pertencem ao Brasil pela força e magia que o Rio de Janeiro tem na alma de cada brasileiro. E, portanto o Rio pertence ao Brasil. O Rio de Janeiro é do Brasil!

E é por isto, que tudo o que acontece no Rio, para o bem e para o mal, chama a atenção do país.

O povo desta nação entende o Rio de Janeiro como parte de si mesmo e por isto, devemos honestamente nos unir por uma memorável Copa do Mundo e Olimpíadas. Afinal é o Brasil lá representado e o Rio de Janeiro é mesmo patrimônio do Brasil!

Aldo Moraes

EMOÇÃO, LEMBRANÇA E HOMENAGEM NO FUNERAL DE WHITNEY HOUSTON

A cerimônia de despedida de Whitney Houston, realizada neste sábado na igreja batista New Hope, em Newark, Nova Jersey (EUA), encerrou-se com a música "I Will Always Love You", sucesso na voz da cantora.

A canção, no entanto, não foi interpretada pelos músicos e pelo coral gospel --a gravação original da trilha sonora do filme "O Guarda-Costas" (1992) inundou a igreja enquanto o caixão, que permaneceu fechado durante o funeral, era retirado da igreja onde Whitney cantou quando criança. Chorando, a mãe da artista, Cissy Houston, seguiu o cortejo, amparada por duas mulheres.

Com duração de três horas e meia, o evento fúnebre restrito a familiares e amigos foi marcado por discursos inflamados de amor a Nippy, apelido da cantora, e a Deus, acompanhados de intensas performances de hinos gospel.
Os convidados foram apresentados por Dionne Warwick, prima de Whitney. Abalada, fez um discurso rápido, mas não cantou. Doente, Aretha Franklin cancelou sua participação no evento.

Kevin Costner, que protagonizou "O Guarda-Costas" com Whitney Houston, fez um dos discursos mais aplaudidos da ocasião. Aparentemente nervoso, o ator agradeceu pelo convite e, em seguida, contou histórias sobre sua infância na igreja batista e sobre os bastidores do filme que popularizou a canção-tema.

Ao piano, Stevie Wonder também emocionou os convidados com uma das apresentações mais bonitas da tarde. O soul man cantou "Ribbon in the Sky" e "Love's In Need Of Love Today", substituindo algumas frases das músicas por declarações de amor à cantora.

Alicia Keys, também ao piano, interpretou "Prelude to a Kiss". "Whitney estendeu a mão para mim e tantos jovens artistas. Ela nos fez sentir forte e capaz e amado (...) Agora vamos mandar para casa o nosso anjo", disse a jovem cantora bastante emocionada.

BOB DYLAN FAZ 6 SHOWS NO BRASIL

Bob Dylan se apresentará no Brasil em abril, anunciou nesta quinta-feira (16) a produtora de eventos Time For Fun. O músico fará seis shows, passando por São Paulo (21 e 22), Rio de Janeiro (15), Belo Horizonte (19), Brasília (17) e Porto Alegre (24).

A pré-venda de ingressos para Rio e São Paulo começam no próximo dia 27, para clientes de cartões de créditos específicos. Para as duas capitais, a venda geral começa no dia 5 de março. Para as demais cidades, as entradas estarão disponóveis para todo o público em 27 de fevereiro. Não foram divulgados preços.

A última apresentação de Bob Dylan no Brasil foi em 2008. Confira o calendário das apresentações:

Rio de Janeiro - Citibank Hall - 15 de abril

Brasília - Ginásio Nilson Nelson - 17 de abril

Belo Horizonte - Chevrolet Hall - 19 de abril

São Paulo - Credicard Hall - 21 e 22 de abril

Porto Alegre - Pepsi On Stage - 24 de abril

CARNAVAL POPULAR DE LONDRINA 2012

www.jornaldelondrina.com.br/divirtase/conteudo.phtml?tl=1&id=1224598&tit=Alegria-e-muito-samba-estao-garantidos-neste-carnaval-em-Londrina

ARTE BRASIL AGRADECE

O Instituto Cultural Arte Brasil agradece o recebimento de gentil carta e livros do historiador Adirson Vasconcelos; Revista E Sesc/SP; Jornal Candido; Revista Democracia Viva!

MÚSICA NA ARLEQUIM ENFOCA CHORO

Chega ao fim da programação de fevereiro do “Música na Arlequim”. No sábado, dia 25, às 15h, o violonista do grupo Nó em Pingo D´Água, Rogério Souza, se une ao violonista, bandolinista e cavaquinista argentino Sebastián Luna. A dupla fará uma pequena homenagem a Jacob do Bandolim , tocando alguns dos seus clássicos, como “Aguenta seu Fulgêncio”, “A ginga do Mané” , “Noites Cariocas” , “Receita de Samba”, “Doce de Coco”, entre outros. Talento nos violões de 6 e 7 cordas, o compositor e arranjador Rogério Souza é um dos grandes representantes da linguagem carioca do violão brasileiro. Ao longo dos anos, apresentou-se com artistas de destaque da música popular brasileira, dentre eles Baden Powell, Paulinho da Viola, Sivuca, Ney Matogrosso, Altamiro Carrilho, João Bosco, Paulo Moura e Ivan Lins. O argentino Sebastián Luna, formado em violão clássico e guitarra na Escola Superior de Música de Neuquén, desde 2005 atua como músico solista e acompanhante em diversos gêneros, como o tango, folklore, choro, jazz, etc. Atualmente integra o conjunto de choro brasileiro “Mão na roda”, além de integrar o Quarteto de violões "La Hendija", com quem acaba de lançar o seu primeiro CD de música argentina.


Programação musical – Fevereiro – “Música na Arlequim”


25/02 - Rogério Souza e Sebastián Luna, sábado, 15h

Rogério Souza , violonista do grupo Nó em Pingo D´Água, se une ao bandolinista e cavaquinista argentino Sebastián Luna numa homenagem a Jacob do Bandolim, tocando alguns dos seus clássicos, como “Aguenta seu Fulgêncio”, “A ginga do Mané” , “Noites Cariocas” , “Receita de Samba” , “Doce de Coco”, entre outros.

SERVIÇO: Música na Arlequim - Sábados às 15h

Endereço: Praça XV de Novembro, 48, Loja 1 - Centro - Rio de Janeiro - RJ
Telefone.: (21) 2220-8471 (reserva)

Ingressos: R$15,00 (couvert artístico)

LIVRO A DONA DO BORDEL

Livro indicado pelo blog e que pode ser adquirido no: www.clubedeautores.com.br

CASA DA LEITURA

Casa da Leitura abre curso gratuito para autores

Sempre comentamos, aqui no blog e em eventos que participamos, da relevância para escritores de todos os gêneros de mergulhar a fundo em referências literárias como forma de se construir as suas próprias bases. Sem o hábito de ler, afinal, dificilmente se consegue forjar um bom escritor.

A questão é que ler, por si só, nem sempre é o suficiente para que se entenda técnicas literárias. É justamente com esse intuito que a Casa da Leitura promoverá um curso gratuito, entre os dias 1 de março e 28 de junho, sobre leitura e criação de poemas. Sob a coordenação da professora Ângela Montez, o programa é inteiramente baseado no estudo de técnicas e na leitura de poetas contemporâneos – uma imersão importante para os amantes dessa que talvez seja a mais nobre das artes humanas.

Se interessou? Então apresse-se, pois só será possível se inscrever até o final desse mês!
Os dados são:
Datas:
Março: dias 1/8/29
Abril: dias 5/12/19/29
Maio: dias 3/10/17/24/31
Junho: 14/21/28
Horários: Das 15:00 às 17:00
Endereço: Rua Pereira da Silva, 86 – em Laranjeiras, no Rio de Janeiro
Telefones para contato: (21) 2557-7458 e 2557-7437

EM TOLEDO, MEMORIAL DO PIONEIRO

HOMENAGEM A JACOB DO BANDOLIM

Rogério Souza e Sebastián Luna fazem homenagem a Jacob do Bandolim, neste sábado, 25, na Arlequim

O violonista carioca e o bandolinista e cavaquinista argentino vão revisitar clássicos do mestre do choro

Chega ao fim da programação de fevereiro do “Música na Arlequim”. No sábado, dia 25, às 15h, o violonista do grupo Nó em Pingo D´Água, Rogério Souza, se une ao violonista, bandolinista e cavaquinista argentino Sebastián Luna. A dupla fará uma pequena homenagem a Jacob do Bandolim , tocando alguns dos seus clássicos, como “Aguenta seu Fulgêncio”, “A ginga do Mané” , “Noites Cariocas” , “Receita de Samba”, “Doce de Coco”, entre outros.

Talento nos violões de 6 e 7 cordas, o compositor e arranjador Rogério Souza é um dos grandes representantes da linguagem carioca do violão brasileiro. Ao longo dos anos, apresentou-se com artistas de destaque da música popular brasileira, dentre eles Baden Powell, Paulinho da Viola, Sivuca, Ney Matogrosso, Altamiro Carrilho, João Bosco, Paulo Moura e Ivan Lins. O argentino Sebastián Luna, formado em violão clássico e guitarra na Escola Superior de Música de Neuquén, desde 2005 atua como músico solista e acompanhante em diversos gêneros, como o tango, folklore, choro, jazz, etc. Atualmente integra o conjunto de choro brasileiro “Mão na roda”, além de integrar o Quarteto de violões "La Hendija", com quem acaba de lançar o seu primeiro CD de música argentina.

Programação musical – Fevereiro – “Música na Arlequim”
25/02 - Rogério Souza e Sebastián Luna, sábado, 15h
Rogério Souza , violonista do grupo Nó em Pingo D´Água, se une ao bandolinista e cavaquinista argentino Sebastián Luna numa homenagem a Jacob do Bandolim, tocando alguns dos seus clássicos, como “Aguenta seu Fulgêncio”, “A ginga do Mané” , “Noites Cariocas” , “Receita de Samba” , “Doce de Coco”, entre outros.

SERVIÇO: Música na Arlequim - Sábados às 15h
Endereço: Praça XV de Novembro, 48, Loja 1 - Centro - Rio de Janeiro - RJ
Telefone.: (21) 2220-8471 (reserva)
Ingressos: R$15,00 (couvert artístico)

MORRE DESENHISTA JOHN SEVERIN

O desenhista John Severin, um dos fundadores da revista "Mad" e ilustrador de títulos como "O Incrível Hulk", morreu aos 90 anos no último domingo (12), na cidade de Denver, Colorado, nos EUA.

Severin, que dedicou 60 anos de sua vida à profissão, nasceu em Nova Jersey e começou a desenhar profissionalmente aos dez anos, quando a "The Hobo News" comprou alguns de seus desenhos. Ao se formar no colegial, alistou-se no Exército dos EUA, durante a Segunda Guerra Mundial.

No pós-Guerra, entrou para o universo dos quadrinhos, desenhando para diversas publicações. Destacou-se por seu trabalho na EC Comics em quadrinhos sobre guerra, como "Two-Fisted Tales" e "Frontline", e na Marvel, principalmente no gênero "western".

Severin foi um dos fundadores da revista "Mad", em 1952. Seis anos depois, ajudou a fundar outra publicação do mesmo estilo, a "Cracked", para a qual desenhou durante 45 anos.

O trabalho de Severin para a Marvel também inclui ilustrações para títulos como"O Incrível Hulk" e "Namor". Em 2003, quando assinou a ilustração de uma controversa série de "Rawhide Kid", em que o herói "western" é revelado como homossexual, o artista entrou para a Will Eisner Hall of Fame.

ESPECIAL MARIA RITA EM LONDRINA

BOLETIM DO FESTIVAL VOA VIOLA

Caros amigos, caras amigas,

É com muita alegria que o Voa Viola - Festival Nacional de Viola apresenta os 24 selecionados de sua 2ª edição.

24 artistas e grupos foram escolhidos pela Comissão de Seleção formada pelos curadores Paulo Freire e Roberto Corrêa e pelos jurados convidados, Lirinha, Tárik de Souza e Arthur de Faria.

Visite a nossa rede social e confira a lista do resultado na Página Principal! No www.voaviola.com.br

Na área do Resultado do Festival, veja também como fica o nosso panorama do uso da viola atual no Brasil.

Dia 17, começamos a seleção popular e você pode escolher os 12 artistas que irão subir nos 4 grandes palcos do Voa Viola.

Não perca!

Um grande abraço,
Equipe Voa Viola

MORRE ATRIZ ZINA FEELEY

Zina Feeley, de 66 anos, morreu após ser atropelada por dois carros na estrade de Griffith Park, em Los Angeles. A atriz tentava ajudar um animal ferido que estava na via. A informação é da rede de TV KTLA.

O acidente aconteceu na madrugada do último sábado (11). Ao descer do seu carro, Zina acabou sendo atingida por um veículo, que a arremessou para o outro lado da pista. Depois, ela foi atropelada por outro automóvel. Ninguém parou para prestar socorro.

A intérprete ficou famosa ao participar do primeiro longa de destaque de Martin Scorsese, Who's That Knocking At My Door, lançado em 1967. Em sua carreira artística, ela usava o seu nome de solteira, Zina Bethnune.